保罗.克利，（1879-1940），一位非常有影响力的后期印象派画家，1936年他57岁时被诊断患硬皮病，4年后去世。硬皮病的特点有皮肤改变、乏力、吞咽困难导致的体重下降及衰竭、呼吸困难、关节痛、残疾等。画家难以拿起画笔，最终心力衰竭而亡。
克利的早期作品主要有摄影、蚀刻画，钢笔和铅笔画等。克利早期作品量的减少以及在生命最后几年的回复均与硬皮病相关。其作品随其病情进展不断成熟，用诸如麻袋和报纸这样的原材料表现出了伟大的朴素和力度。
克利用大的平面作品取代了小型作品，以简单、沉重、黑色蜡笔样的线条、符号、暗色和标题映射痛苦、死亡和战争（作品如《遗忘天使》、《伤》、《船上的病人》、《死与火》等）。
克利画风的改变是其新技法的体现，画家对大画笔的掌控力更强。他的一些晚期画作中出现了面部毁损和类似于硬皮病的手部表现，可能暗示了他自己的身体状况。克利的死因推测可能为诸如麻疹的病毒感染，感染触发了暴露于有毒重金属环境中的自身免疫进程。
上图为保罗.克利患硬皮病前的代表作《小帆船赛》，是一副创作于1922年的水彩画，画面色调清新明快。下图为其患病后的作品《小莫伊》，创作于1938年，在报纸和麻布上着色。简单的粗线条，符号，材料和色彩表现了克利因病引起的艺术技巧巨大变化。
弗里达.卡洛（1907-1954），一位墨西哥画家、政治活动家以及女权主义者，第一位在其画作中引入了对生殖的解剖进行解读的西方画家。其数副画作与其说是审美不如说是生产，其中包含大量的医学影像，从分娩到她自己的创伤，用医学的意象记录她自己的故事。
卡洛罹患小儿麻痹症，并在18岁时遭遇了毁灭性的车祸（一根钢筋刺穿了她的骨盆，脊柱、骨盆、右腿和右足多发性粉碎性骨折）。她接受了多次骨科手术，被捆缚在石膏模子中数月之久。研究者认为，从这时起，卡洛遭受了广泛的严重的慢性疼痛以及长期的疲劳，尽管很难将卡洛的所有症状归因于一种医学解释，但仍使人联想到创伤后纤维肌痛综合征。
超过30次手术和3次堕胎经历的痛苦和疼痛反映在其画作中，是一种从其悲剧般的人生经历中开启的心灵救赎。卡洛画作的标题和内容均反映了其遭受的痛苦：《亨利.福特医院》（1932）、《我的诞生》（1932）、《破碎的柱子》（1944）以及《绝望》（1945）等。卡洛自己说：“我的画里有疼痛的印迹……疼痛充满着我的生活。我失去了三个孩子……画画替代了所有。我相信这是最好的。”
弗里达•卡洛绘制于1944年的名作《破碎的圆柱》，这是一幅绘制于梅森奈特纤维板上的油画。这幅自画像中，画家的身体内里破碎、依靠束带固定，而且扎满了密密麻麻的钉子，部位似乎与画家车祸骨折的区域相重合。这幅充满了疼痛感的作品表现了画家的孤绝、破碎的身体以及强烈的疼痛和心灵痛苦。
妮基.桑法勒（1930-2002），法国画家、雕塑家，推测因长期暴露于其创作应用的材料中而发病。她用于创作的材料包括油彩、石膏、铁丝网、织物、粘土、涤纶、聚苯乙烯，特别喜欢应用玻璃、镜子和陶瓷。
妮基有多种健康问题，包括心理危机和抑郁症，聚苯乙烯暴露导致的慢性肺部疾病和一过性选择性IgA缺陷，以及使她不能再做模特的侵袭性RA。她在RA病程晚期、出现手部畸形和体重减轻后才接受治疗，并发生了多种糖皮质激素相关的不良反应。她作品中的忿怒和暴力反映了疾病的痛苦，但也从身体和精神的痛苦中获取了新的力量和思路。
结论
这些故事告诉我们，艺术创作与艺术家的身体紧密相关。艺术作品中有艺术家，有他的个人生；有画布，还有艺术家所生活的环境。
一方面，我们可以了解艺术家眼中的疾病表现；而风湿病学家也可以追溯已知疾病的历史。艺术家对自然和细节有着敏锐的观察力，他们的现实主义描绘使人赏心悦目，并是历史信息的有力来源。另一方面，作为饱受风湿病之苦的患者，他们教会了风湿病学家理解疾病如何对其艺术风格产生影响。艺术是理解疾病自然病程的重要源泉。
编后语
普契尼的歌剧《托斯卡》里有一首脍炙人口的咏叹调《为艺术，为爱情》。编者第一眼看到这篇文章之时，就决定套用这个标题。医学是人文的逻辑，是理性的艺术。那些发生在历史过往中，疾病与艺术的牵绊，美丽动人，令人唏嘘。
